“descobrindo
todas as possibilidades que a vida pode proporcionar. Todas as artes...
a dança, o barro, o alumínio... a vida! Formas práticas, formas leves,
formas... que proporcionam a beleza e simplicidade... Assim surge a
inspiração... a arte da artista designer Ligia Migues”
Criada em Ubatuba desde os seus dois anos, a artista plástica e
designer Ligia Marques Migues, 43, artisticamente Ligia Migues, e
conhecida pelos amigos como a querida Ambho desde 84, assim batizada por
seu guru Osho, transformou-se em uma exímia designer em um daqueles
acasos da vida.
Sua infância bem vivida foi sempre em Ubatuba. Aos 15 anos, foi para a
grande São Paulo estudar na escola Equipe, uma da revolucionárias da
época. Teatro, shows e programas alternativos eram elaborados pela
mesma, que influenciou sua formação e intimidade com a arte. Seu
talento, além de aparecer através do canto, teve maior expressão na
dança. Foi bailarina do corpo de Balet Stagium e do grupo de dança da
conceituada Marilene Silva. Assim seguiu sua vida profissional durante
um bom período.
A dança lhe proporcionou a participação em alguns comerciais de rede
nacional como: Coca-cola, Melissa, Lojas Brasileiras, Sabão Pop, entre
outros. Dançou até os 23 anos, quando teve o seu terceiro filho. São
eles: Prapat, 21; Shobham, 20, e Shakia, 19. Foi quando retornou a
Ubatuba e sua vida foi tomando outros rumos... Fez um curso de joalheria
com Renato Camargo e exerceu a profissão durante um tempo. Paralelamente
tornou-se Sanyas (uma filosofia de vida orientada por Osho) e durante os
quatros anos que se seguiram 88/91 muitas viagens foram realizadas para
Europa/Índia.
Realizou algumas obras com cerâmicas, mas nada tão expressivo... Foi
quando realizou uma viagem para o sul do nosso país, conheceu uma
fundição e percebeu que “O alumínio é uma linguagem plástica fácil”. Em
91, ela criou sua primeira linha de design moderno de talheres, que
tinha mais ou menos 20 peças. Desde então abriu como por encanto um
outro mundo profissional. Suas peças passaram inicialmente a fazer parte
de lojas como: Zona D, By Design, Inter Desing, Art Mix e Tok Stok. Logo
vieram inúmeros prêmios nacionais e internacionais como, por exemplo:
Premio Museu da Cera Brasileiro (com talheres folha); International
Desing Year Book 2.000 (com as luminárias galhão) que proporcionou o
convite de participar do livro em que estavam os melhores designers do
mundo e no Brasil apenas quatro foram convidados por Ingo Maver (design
alemão) para fazer parte; The Coram Shop em Londres, etc. Hoje suas
peças fazem parte de feiras nacionais e internacionais.
Elas já estiveram em Moma-Nova York/EUA e feiras de design e decoração
no Anhambi/SP o Gift Fair. Suas peças sempre reúnem beleza, suavidade,
praticidade e fins utilitários. Hoje ela ainda faz produção mas caminha
para o melhor estágio que um designer pode almejar: o de criar somente,
sem se preocupar com a produção e ganhar os royalties; mas este é um
caminho ainda a ser garimpado. Está também experenciando coisas novas
como, por exemplo, as luminárias de bambus já utilizadas por alguns
decoradores arquitetos.
Quem quiser conhecer um pouco mais deste talento e suas peças é só
entrar em contato pelos fones: (12) 3832-3250 ou 3835-3176.
“descobrindo
todas as possibilidades que a vida pode proporcionar. Todas as artes...
a dança, o barro, o alumínio... a vida! Formas práticas, formas leves,
formas... que proporcionam a beleza e simplicidade... Assim surge a
inspiração... a arte da artista designer Ligia Migues”
Europa/Índia.
Realizou algumas obras com cerâmicas, mas nada tão expressivo... Foi
quando realizou uma viagem para o sul do nosso país, conheceu uma
fundição e percebeu que “O alumínio é uma linguagem plástica fácil”. Em
91, ela criou sua primeira linha de design moderno de talheres, que
tinha mais ou menos 20 peças. Desde então abriu como por encanto um
outro mundo profissional. Suas peças passaram inicialmente a fazer parte
de lojas como: Zona D, By Design, Inter Desing, Art Mix e Tok Stok. Logo
vieram inúmeros prêmios nacionais e internacionais como, por exemplo:
Premio Museu da Cera Brasileiro (com talheres folha); International
Desing Year Book 2.000 (com as luminárias galhão) que proporcionou o
convite de participar do livro em que estavam os melhores designers do
mundo e no Brasil apenas quatro foram convidados por Ingo Maver (design
alemão) para fazer parte; The Coram Shop em Londres, etc. Hoje suas
peças fazem parte de feiras nacionais e internacionais.